青春电影或曰青春题材电影，是以青少年群体为表现对象的电影。在中外电影史上，青春电影都有各自轨迹不尽相同的发展历史。仅就中国当代电影而言，不同时期都有蕴含特定时代精神的青春电影。21世纪以来，在网络文化、消费文化与青年亚文化的时代共舞中，中国大陆青春电影再度兴起，佳作迭出，成为中国电影中最具青春气息的创作潮流。如何认识和评价21世纪以来的中国大陆青春电影，中国电影业界、学界和批评界都从各自的角度展开研究，发表了一大批文章，也出版了不少相关研究著作。在众多研究著述中，南京师范大学文学院王晖教授领衔的著作《21世纪中国大陆青春电影研究》（江苏凤凰文艺出版社2020年版）是一部视野宏阔、总结全面、具有学理深度的作品。
《21世纪中国大陆青春电影研究》以21世纪中国大陆青春电影为研究对象，对近20年来中国大陆叙述“正青春期”及与之有关联的“后青春期”的青春电影做了全面、系统、深入的研究。所谓“正青春期”，作者用以指称“一个人由儿童到成年的过渡时期”，这个时期通常涵盖“从小学毕业到大学毕业之前的学生生涯”。所谓“后青春期”，是指“大学毕业之后10年左右的生活与工作生涯”。青春电影主要是指“反映‘正青春期’青春群体生存状态、心理发展、情感需求及精神面貌等内容的电影”，如《青春派》《七月与安生》《同桌的你》等。以“后青春期”青年群体为表现对象的电影，如果是“以学校或其他场域为主体的‘正青春期’生活作为一种怀旧对象（或身份背景、或叙事时空），并关联着影片主人公‘后青春期’的所有体验时”，也在青春电影讨论之列，如《睡在我上铺的兄弟》《栀子花开》《失恋33天》等。严格的概念界定，厘清了内涵与外延，划定了作为研究对象的范围与论题阈限的最大边界。
21世纪以来的中国大陆青春电影创作，其时间跨度虽然只有20年的光景，但其出产的青春电影数量庞大，题材内容关涉广泛，视听叙事风格多样。如何把握如此复杂的研究对象，不同的研究者有不同的研究思路与方法。王晖和他的研究团队选择从时代语境、题材范式、人物形象、叙事模式、电影语言、美学风格六个方面切入，分别做历时态的流变比较与共时态的内部结构分析。“时代语境”部分，主要分析了21世纪中国大陆青春电影发展的内外成因，如“互联网+”“青年亚文化”及关涉创作者、接受者与作品的青春电影机制等。“题材范式”部分，主要从主题表达、类型元素和区域文化三个方面分析了青春校园、歌舞、成长、西部和都市“后青春”等“青春电影五种亚类型之间的隐性区隔”。“人物形塑”部分，将青春电影中的人物归并为映射特定时代症候的四类，并对每一类都做了更细致的分类分析。“叙事模式”部分，主要分析了人物关系、故事构成、叙述话语及空间设置等，以此寻找青春叙事内在构成的某些一致性特征。“电影语言”部分，主要分析了镜头、色彩、声音、剪辑等电影形式问题，以此寻找青春电影有别于其他电影类型的视听语言特征。“美学风格”部分，将大陆青春电影的美学风格概括为“奇观化”“游戏化”和“去青春化”等，并对这些审美特征逐一做了展开分析。对21世纪青春电影所做的六个大方面的分析，既有外部关系研究，也有内部叙事构成分析；既能在异中求同，也能在同中求异，逻辑严密，阐释清晰，不少观点能发人之所未见。
21世纪中国大陆青春电影是中国青春电影历史发展的最新成就，既有对中国青春电影叙事传统的承传，亦有适应21世纪时代精神表达需要的叙事变异。对此，研究团队做了多角度的比较分析。
其一，历史视域中的阶段性特征比较。20世纪五六十年代的大陆青春电影“以青少年的成长来诠释‘家国一体’和‘以国为家’的崇高历史……主流文化以绝对优势为青春代言”。20世纪七八十年代的大陆青春电影从两个向度展开，主流文化、精英文化与通俗文化的对话与博弈已然开始。20世纪90年代的大陆青春电影“游走于精英与大众之间，着力于表现底层和边缘人群”。21世纪以来的大陆青春电影“大多以影像参与了对当代中国文化的回应、表达和塑造”，其“显出的文化共生现象，正是中国整个文化大格局的缩影”。中国大陆当代青春电影的阶段性变化是非常明显的，在阶段性变化的比较分析中，凸显21世纪青春电影既有历史承传又有时代变异的新特征。
其二，“代际”青春电影比较，主要是所谓“第六代”导演的“青春残酷物语”与“新生代”导演的青春叙事比较，也有部分章节涉及“第五代”导演与“第六代”导演之间的比较。“代际”比较虽然与历史阶段性有关，但更多关注不同代的创作主体具有特定时代色彩的“青春经验”“历史记忆”与价值取向的差异。在中国青春电影的历史比较与代际比较之外，研究团队还通过国际视野的多角度比较分析，完整勾画出作为中国青春电影最新发展环节的21世纪中国大陆青春电影的历史流脉与外来影响，将中国青春电影代际创作的时代变异、内在叙事构成与美学特质也阐释得比较清晰，这是极为难得的。
在研究方法上，研究团队博采众长，灵活运用电影叙事学、精神分析理论、意识形态批评、女性主义批评、文化学批评等多种新理论与新方法。多种理论方法的正确而恰当的运用，显示出作者独特的学术眼光和理论功力，使论著处处可见当代批评理论的闪光，增加了著作的理性穿透力与学理蕴含。研究团队擅长细读深研文本，艺术感悟相当有灵气，论著的话语方式主要采用转述、引用、说明和阐释等“科学语言”，但也不乏充满诗意的“审美语言”。
《21世纪中国大陆青春电影研究》对21世纪以来中国大陆青春电影的创作成就、审美特质及艺术价值等，总体上是持肯定态度的，同时也指出其存在的诸多问题，如一些具有“怀旧”色彩的所谓青春电影是“没有青春的青春叙事”；一些青春电影则“似乎形成了某种迎合大众消费文化意向的套路”，其“视野、格局都显得非常有限，少有对现实的观照洞察和深入思考”，等等。作者提出，要解决青春电影创作存在的这些问题，避免出现“单一化、模式化和庸俗化”的不利局面，关键在于青春电影创作者的“文化立场”与相应的叙事选择。要“代表主流文化和核心价值观，以接地气、深思考、撼心灵的正能量表达直抵人心”，要“以责任感和使命感表达对现实人生的关怀和反思”。只有如此，青春电影的创作才能“成为一项具有文化意义和精神内涵的‘艺术生产’”，才能成为青年观众真正意义上的“人生指南和教科书”。
21世纪中国大陆的青春电影创作还只有20多年的发展历史，未来正在展开之中。《21世纪中国大陆青春电影研究》对21世纪青春电影创作成就进行及时、全面系统总结，视野宏阔、方法新颖、史论兼顾、体系完备、文采奕奕的研究著作的出版，对中国青春电影的创作实践与理论研究，都将产生重要的影响。
（作者单位：南京大学文学院、南京大学亚洲影视与传媒研究中心）